《困惑的浪漫》完整版在线观看「免费」电影-人人影视

一群人行入沙漠深处，一片“绝望之地”。

但他们没有气馁。

只见他们从车上搬出了巨大的音响，矗立在沙漠之上，然后这群丧子的、断腿的、缺少了胳膊的人随着鼓点自由起舞，在那一刻，灵魂与天地达到了融合。

朋克女子随即高喊——

“让这一切都爆炸吧。”

仿佛这片沙漠就是他们的乌托邦。

紧接着——

嘭！

女子被炸得支离破碎。

？？？

这么疯的桥段？

胡闹喜剧？

然而这部作品，却在今年的戛纳电影节上，获得了评审团奖，并收获了媒体场刊最高分。

我们常说现在的电影越来越平庸了。

但这部片。

绝对会让你“耳”“目”一新——

接近终点

Sir^at

电影一开场就显示了它的与众不同——

一般来说，一部剧情片的开场往往需要用极高的效率交代人物，或交代事件。

但本片的导演奥利维尔·拉克谢却花了整整五分钟，展示了西撒哈拉沙漠上，一场露天电子音乐派对（俗称锐舞）的“混乱”场面。

这里没有对白。

没有主角。

只有单一节奏的电子音乐声，以及一群嬉皮士、朋克、手脚残缺的瘾君子们，跟随着音乐的躁动肆意发泄。

为什么会如此反常规？

其实是沉浸感。

当我们看到这无穷无尽的沙漠，无穷无尽的电音，无穷无尽的舞蹈时，很自然地，会生出一种感受——

似乎在这里一切都没有尽头。

生存也不必有什么目的。

可我们故事的主人公，路易斯却要在这个混沌的环境里，干一件确定的事。

他与儿子一起，在这里寻找离家出走的女儿。

他们与这个环境格格不入。

看起来，他们不了解，也并不想了解这群人，父亲只想通过一切确定的手段（照片），来寻找自己的女儿。

可他们真的有明确的目标吗？

其实也未必。

在和别人的交谈中，他一直在用“听说”“可能”“大概”这样模糊的词语来回答。

他的女儿也许在某个派对上。

这是他唯一的线索。

可以这么说，《接近终点》的前十几分钟就是这样无穷无尽的舞蹈，以及无穷无尽的问询。

它带来最大的信息点就是，这片沙漠上的另外一处也有一场派对。

正当我们以为这样的无穷无尽要持续下去时，突然来了几车荷枪实弹的军人，他们要把参加派对的人全部带走。

为了去另一场派对寻找女儿。

父子俩跟着一些逃走的嬉皮士，深入了沙漠。

所以这是一部公路片？

讲述传统社会的父子俩，如何与这群世俗之外的嬉皮士相处？

表面上来看，确实如此。

一开始，路易斯虽跟在他们后面，但又时刻和嬉皮们保持距离。

哪怕是分享食物也不愿意。

但是，当小儿子埃斯特班尝试拉近双方的距离时，背景中的电子乐渐渐退场，我们便走上了舒适又熟悉的公路片叙事轨道——

每个人善良、可爱、包容的一面会被看见。

父亲分享了事物，也主动开始了解，那些陌生的音乐究竟是什么。

音乐不是用来听的，是用来跳舞的

他们变得互相帮助，开始共享汽油与食物。

本不同路的人仿佛组成新的家庭，向着同一个目的地前行。

就此走入套路？

没有。

故事在进行到1个小时的地方，“导演的意志”突然出现。

他安排了小男孩的突然死亡。

于是，这个拉近双方距离的小男孩，突然变成了影片中情感通路的断点。

观众的观看体验，也随之急速下坠。

仿佛是导演在提醒你，银幕上之前的温情与现在的痛苦，并不会传导到正坐在舒服座椅的你身上。

于是只剩下一个反应。

呆在原地。

可有意思的是——

此刻，观众与电影里的角色才真的站在了一起。

就像片中人不知下一步该去向哪里，不知该怎么消除这份突如其来的阵痛，我们也产生了困惑，不知道故事该去向哪里。

背景中的电子音乐再度响起。

但这一次，只有高频与低频之间来回切换的刺耳旋律。

而之前占领着耳膜注意力的强烈鼓点消失了。

因为没有什么震动，要比此时心脏跳动的震颤来得更清晰。

是的。

音乐。

在这部电影里，音乐尤其重要（Sir强烈建议戴耳机观看）。

如果目的不存在（影片始终未给予明确的终点），情感被切断，那么我们回溯起来，能够自始至终成为主导力量的，也只有音乐了。

就像本片的配乐，法国电子音乐家康定·雷说的：

宗教和舞蹈、灵性和舞蹈之间的联系其实很深。就像尼采说的：“我只信仰一个会跳舞的神。”跳舞就是人在确认自己的存在，是生命的庆典。所以我们不只是想要“跳一点舞”，而是真的要用猛烈的方式来跳……这其实是对“我是谁”的一种追问，是在浩瀚宇宙中寻找自我。

音乐、声音、震动，这些才是驱动《接近终点》的引擎。

于是，影片便出现了开头提到的那一幕——

绝望之际，一群人开始用音乐与舞蹈拯救自己。

可它们真的能帮助我们找到自己吗？

未必。

影片中，有一处关联镜头将嬉皮士与当地的居民联系了起来。

沙漠中，是众人的狂舞，一处房间的电视上，是穆斯林信徒们聚在麦加大清真寺前的朝拜。

他们的跳舞，仿佛是一场逆向的朝圣。

进入沙漠，便脱离了现代文明；拥抱混乱，便获得了短暂的集体归属。

与宗教不同的是，这种无目的性地发泄，似乎终将是不可持续的。

宗教或许还能人为地引导、强化生活的勇气，而狂欢能给的，更多的是狂欢结束后的空虚。

于是，高喊着“炸掉一切”的女嬉皮士一语成谶。

于是，还来不及发懵，看着伴侣被炸飞另一个人，快步上前，触动了第二次爆炸。

第二次的下坠。

音乐此时再一次变调。

只有隐隐作响的电子脉冲，如同地雷引发的地层的回声。

这是《接近终点》可贵的地方。

它没有用精密编造的故事来建立世界观，而是一次次打破，一次次加压。

就连每次意外发生时，都是最简单的镜头调度，你却被死死按在座位。

因为片中人的每一步，都变得越来越昂贵，他们的心跳与喘息，也变得越来越清晰。

这是一种无关身份、信仰、价值评判的叙述。

一种褪去了所有社会标签之后的审判实验。

你担心的只有一件事——

下一秒，这个鲜活的生命就可能毫无征兆地在你的面前陨落。

所以怎么说呢？

没错，如果你从传统的“故事”角度来看，《接近终点》或许并不是一部很工整的电影。

它并不符合我们的观影“预期”。

那是因为，导演在这里不仅反叛了传统的商业电影范式，也反叛了当下的艺术电影中最流行的政治性表达——

有些电影的政治信息非常直接，但也因此显得肤浅……我作为导演的工作是打动观众。

这使得很多时候，我们的期待得不到满足。

但对于Sir来说，影片最有价值的地方，恰恰在于这些“违背预期”。

这才是电影的魅力所在。

就像起初在路易斯和嬉皮士们的关系渐入佳境时，这断了腿的老哥会表演起他即兴的幽默歌曲。

讽刺总统、军队。

可当无数颗待引爆的地雷被踩在脚下时，他们才会发现，所有诉求和反抗的对象，都不存在了。

这才是真正陷入沙漠的时刻。

导演选择这样做的原因不难猜——

在这个“意义”逐渐消失、退场的时代，每个人都习惯了百无聊赖。

与其再树立意义，不如将一切意义驱逐出去。

一如片名“Sir^at”的含义，一条通往地狱与天堂的路。

我们会习惯性地把它幻想成一条曲折艰难的路，却没有想过，现实里的情况恰恰相反：

处处都是路，也处处没有路。

如果走错了，炸弹被引爆，那也只是一瞬间的事。

在这里，苦难没有被奇观化，也更不会有说教，以往那些公路片里提供的人生答案统统失效。

我们没法再隔岸观火似地品味电影中的角色始终在路上的浪漫情怀。

只能在毫无预警的意外中，听到自己的心跳。

以及看到活下来的人，越来越茫然的脸。

这种茫然，才是直接作用于观众身上的。

而在茫然之后，才会发现，根本就没有什么终点。

所谓的终点，不过是下一步的开始。

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